如前述，藝術園地中與民生最為相關的領域，莫過于設計。杭州是設計的學研重地，但產(chǎn)能釋放，還得看相距不遠的上海。那里是遠東第一都會，更是多元化、國際化的生活方式最為集中之地：從四馬路的《良友》畫報，到南京路的百貨公司；從閘北的商務印書館，到蘇州河畔的國貨工廠。展覽設置的“良友與摩登”單元，呈現(xiàn)的是設計從上海走向大江南北，改變著人們生活的方方面面。

如果沒有人說明，你可能難以想到這些優(yōu)雅的作品，其實是由回收塑料瓶制成。Hellen O’Shea的作品“燈絲”（Filament），站立如優(yōu)雅的女性，流暢的身形與精致細密的包裹，其實是白色的回收塑料瓶切割成細絲，由針固定住而成。而使用類似手法創(chuàng)作的“雙殼”（Bi-Valve），“躍”（Leap）與“覆鱗”（Scaled），也如優(yōu)雅有機的形狀，仿佛一些神秘的海底生物一樣，靜靜地佇立在空氣中。

文創(chuàng)產(chǎn)品持續(xù)走紅，傳遞出一個信號：所謂爆款，絕不單純靠吸引眼球取勝，而是基于文化厚度與情感溫度的創(chuàng)新表達。這啟示我們，優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力從來都在，只是需要用時代的眼光，發(fā)現(xiàn)更多的打開方式。

前兩天，一位從業(yè)于建筑設計的朋友，給我們留了言�！　拔沂菑氖陆ㄖ�設計的，為什么要接觸計算機、編程這些東西！”　　很多設計師都無法理解為什么要接觸“程序猿”做的事情。這

國外時尚藝術院校本科的申請難度并不大，一些國內(nèi)學生沒有途徑充分了解國外的藝術類院校，只能寄希望于留學中介，而有些本身足夠優(yōu)秀的學生依舊依賴于留學中介，實則是尋求一個心理安慰。

新媒體藝術可以視為藝術與科技結(jié)合的完美體現(xiàn)。借助于科技的力量，藝術得以將更多具有想象力和震撼的場景呈現(xiàn)在人們面前。無論接受與否，我們都無法阻擋今天的藝術在科技的催化下，正在經(jīng)歷著一場深刻的變革。

輕量級IP搶占碎片化時間。對于漫威、迪士尼、日本動漫等傳統(tǒng)的、依托內(nèi)容的IP運營方式來說，孵化一個熱門IP往往需要大量的前期投入，包括內(nèi)容創(chuàng)作的時間成本、制作宣傳的資金成本等。同時，對于受眾來說，也需要投入大量的時間來看劇。

她的設計天馬行空，難度巨大，這也直接促進了建筑施工水平和結(jié)構(gòu)師的業(yè)務水平。 作品中奔放的曲線弧面，稱她“曲線女王”當之無愧，不幸的是，2016年她因心肌梗塞去世，她在地球上的 65 年，帶來了無限的驚艷，以及無窮的先鋒思想。

藝術的存在，讓人有望恢復對生活的感知。它讓人感知到事物。藝術的目的在于傳達對事物的感知，而不是傳達對它的知識。

這個話題很有意思，后來也吸引了很多同學討論。目前全球公認的城市中比較有設計感的大概有這么幾個。一個是我們的鄰國日本。色彩濃郁，達到了一種類似于“數(shù)碼朋克”的感覺（賽博朋克）。無論是白天還是晚上，都可以